BIBLIOGRAFIA

http://www.monografias.com/trabajos27/bellas-artes/bellas-artes.shtml

http://www.abcpedia.com/arte/bellas-artes.htm

http://es.wikipedia.org/wiki/Museo_de_Bellas_Artes_de_Sevilla

http://www.larioja.org/npRioja/default/defaultpage.jsp?idtab=440422

http://www.lanacion.com.ar/nota.asp?nota_id=51448

CATEGORIAS GENERALES

Aristóteles

Aristóteles de Aristótelia, filósofo natural y sin conservadores, nunca estuvo de acuerdo con las ideas de su antecesor, se le hacían muy “platónicas” y se puso a concebir el arte, en especial la literatura, y en especial el teatro, única literatura que los analfabetos griegos entendían y disfrutaban por que veían traiciones, incestos y toda clase de vulgaridades en honor a Baco, como no, dios de la cerveza, con tres categorías que lo hacían arte.

• Poiesis. O sea, algo de originalidad y creatividad. A este filósofo le tocaba los huevos leer tanto cliché en las obras que llegaban desde provincias aledañas, que si alguien con una patada giratoria había inventado el parnaso, o que si Poseidón había castigado a Ulises porque entre su tripulación estaba cierto tío. La poiesis (léase pollesis, de pollo) invita al autor a ser un poco original y hacer las cosas bien, o que mejor no haga nada.
• Verosimilitud. Que las cosas parezcan reales aunque sean sólo una sarta de estupideces y sin sentidos. Quería decir no que dijeras la verdad, pues así no estarías haciendo literatura sino un periódico, sino que lo que contaras pareciera verdad y que el pueblo se lo tragara como si hubiera pasado, justo como los discursos políticos. La Inciclopedia NO es verosímil porque de serlo no sería verdadera, así como la Wikipedia es verosímil pero es falsa como el espagueti de lasaña.

• 
  Todo esto venía en su Poética, en su Comedia venía lo contrario, pero Disney encontró ese libro perdido donde manejaba el exceso de clichés, la inversomitilud y la anticatársis, y lo usó en sus películas.Catarsis. Te tumba pero te levanta. Más que un buen medicamento, es algo que juega con tus emociones como espectador o lector, de la manera más cruel, despótica y utilitarista posible. En los primeros actos puedes contemplar a un perrito que vive feliz con su familia perruna, luego te llevan a las lágrimas cuando te presentan a ese cachorro arrancado del cariño de su casa para ser llevado a trabajar a una plantación de tabaco de Missisipi. Luego te hacen sentir bien cuando hay descubre a su verdadero amor en la figura de la hija del capataz, pero al final la hija se casa con un rico Conde de Transilvania y el perrito muere de pulmonía, y arrollado por un tranvía en una nevada noche de invierno, solitario, con una reunión de violinistas que tocan música triste y se congela hasta que a los tres días lo despegan con una pala y lo arrojan a la basura. Por su puesto esto te hará sentir miserable pero te hará mejor persona, o quien sabe.

Horacio

O también llamado por sus amigos y enemigos, Horacio de peluche y Horacio el terrible, fue uno de los más influyentes papanatas a lo que a la Crítica Literariase refiere. Hizo un libro completo sobre como ser poeta y no escribano, un Best-Seller de la Época, 30 libros vendidos en su primer año (cabe recordar que no había tanta gente y que la que había prefería comer a comprar hojas que no entendían). Aquí el poeta y crítico elabora una serie de consejos para aquellos que quieran llevar el desgastante y humillante oficio de escribir poesía y puesto que la poesía erótica aún no era inventada por Salomón, era muy aburrido.

Además de lo que Aristóteles había dicho ya, éste propone otras categorías igual o aún menos interesantes.

• 
  Entre otras de menor importancia que son que si un personaje es feo, debe comportarse como feo, y si es torpe, debe formar parte de una Boy Band.Unidad. – Si ya iniciaste algo no lo dejes, no seas perezoso ni vago, y si lo estás haciendo de una forma sigue así, no sea que crean que eres un retrazado mental –. Con estas palabras Horacio señalaba que cuando se hace una obra en verso siempre tiene que ser en verso para no romper la armonía y no molestar a los de por sí furiosos lectores con cambios tan repentinos, a ellos les gusta su vida monótona, tú no eres nadie para cambiarla, así que si quieres meter verso, con prosa, quintentos con decasílabos, mejor busca trabajo como publicista y deja el arte en paz.
• Imitación. O sea, copiar los modelos clásicos. Así si quieres utilizar a Aquiles para un papel, no lo presentes con defectos, además de su talón por supuesto, medroso o feo. Si por alguna razón utilizas un personaje fuera de su contexto pues está mal hecho y tu obra nunca perdurará por los siglos de los siglos por ser un apóstata que acuesta a Helena de Troya con el Rey David, aunque parece divertido no hay que hacerlo.
• Consideración al público. Siempre se debe pensar en quien esté leyendo u observando porque son ellos quienes te van a dar para comer y para comprar tu vino con el que podrás inspirarte para escribir tus asquerosas hermosas obras. Siempre dales lo que quieran ver, y lo que quieren ver es invariablemente sexo, violencia, sexo, traición y sexo. En tus representaciones trata de poner cuando menos una escena sexual, si la obra es familiar, que sea implícita, con símbolos como salchichas dentro de un pan o como se enfunda y desenfunda, enfunda y desenfunda rítmicamente una espada.

Lope de Vega

Corpus, a su sumamente envidiable originalidad para los títulos, se le suman la propuesta de categorías estéticas para apreciar verdaderamente su literatura:

• 
  Imitación. De nuevo, pero ahora ni de la naturaleza ni de los clásicos, sino de algo más patético, la sociedad, según él no se debía hacer nada más que lo que uno sabía de las personas que conviven con uno, que si se ve un viejito en la calle vendiendo favores sexuales para alimentarse, de eso hay que hacer la obra, aunque tratando de informarse y tomar experiencia propia (como pagar al anciano por un baile erótico y luego redactarlo con goce de conocimiento) y otras calamidades que sólo los autores realistas tomaron en cuenta.
• Consideración al público. A diferencia de Horacio, Lope recomienda no tocarle los huevos a los lectores, quienes no van a leer 500 páginas para que en la 501 se desenvuelva lo importante, o quizá ni siquiera sea importante y los lectores terminarán muy decepcionados y harán campamento fuera de la casa del autor para empalarlo en cuanto salga. Tampoco se debe exprimir tanto la enajenación enferma de ellos, si ya hiciste un libro sobre que Jesús tuvo ochocientos hijos que 600 vírgenes, no saques 200 libros al respecto que cansa.

ESTETICA VALORATIVA

1. La teoría estética es objeto de múltiples enfoques en, esta, una época de difusión y

dispersión conceptual, que parece haber superado las estructuras formales en las que

tradicionalmente se expresaran los diversos niveles o esferas del conocimiento humano.

Desdibujados los contornos de cualquier definición cerrada para designar, como un todo o

una parte, una relación humana de alto contenido valorativo como es la estética; que se

legitima e identifica en la tradición con la existencia de lo bello y del arte, se hace necesario

partir, insisto en esto, de una definición aproximada de que se entiende por el contenido y la

forma de la estética misma. Permítaseme, dada la intención del tema, utilizar la más

universal de las relaciones axiológicas: La relación entre el ser y el deber ser de las cosas.

2. De la existencia del ser (en tanto refiere Aristóteles y sus seguidores) y de su objetividad

no debe caber, para la mayoría, ni la más mínima duda. Sin embargo el deber ser se ajusta a

la capacidad del sujeto para entender y modificar las características y propiedades del

objeto. En este caso es necesario entender que la estética describe no un deber ser como

tal, sino una forma peculiar de sentir, percibir, ver, o para ser más exacta puede referir un

deber ser suficiente, que colme en mayor o menor medida las más elevadas necesidades del

espíritu humano, siguiendo la tendencia a la autotrascendencia del hombre, no tanto como

fin sino como medio de autosuperación, capaz de propiciar un goce espiritual.

3. La vivencia o experiencia que proporciona esa necesidad de autotrascendencia humana

se extiende más allá de los límites objetivos y subjetivos de la utilidad. Sí no fuera así la

estética desde el punto de vista axiológico sería incapaz de desbordar el campo de la

relación valorativa desde el punto de vista ético. Sucedería por ejemplo que un agricultor

buscaría en una cosecha sólo un resultado inmediato, que podría ser catalogado como

bueno o malo. Del mismo modo que un matemático o un físico se conformaría

simplemente con el hecho de manejar una ecuación exacta. Sabemos que además, ellos

despliegan cada ecuación para obtener un resultado que supere los anteriores, en busca de

soluciones prácticas y para su satisfacción personal. De lo contrario, el contenido y la forma

de la estética y de las categorías que expresan sus valores quedarían entonces reservados

para aquellos a los que la diferenciación de la actividad humana situaría como

monopolizadores de una de las cualidades estimativas más universales del hombre. Con

esto el hombre mismo,

CATEGORIAS ESTETICAS

LO BELLO

Antiguo principo "orden y simetria""Armonia de proporciones""Unidad en variedad".

DEWEY La belleza como experiencia perfecta.

BELLEZA NATURAL: Aristoteles de caracter material y se manifiesta por el orden y la armonia.

BELLEZA IDEAL: Platón, arquetipo un modelo y de lo cual participan todos los demás.

BELLEZA MORAL: Se encuentra reflejada en la intención que inspira las acciones personales.

BELLEZA ARTISTICA: Fruto de la imaginacion, de su fantasia.

FEALDAD

Negación de lo bello, una belleza, negativa reconoce formas de deformidad incorrección y desfiguración lamorfía, asimetría y desarmonía.

La desfiguración abraza lo repugnante, la caricatura etc, lo criminal, lo esapectral diabolico, deminiaco, hechiceria, la satanico, etc, infierno estetico. LO FEO.

LO SUBLIME

Sublime equivale a una elevación extraordinaria , a excelsitud. Lo sublime es un grado más alto que lo bello, se origina en un predominio de la majestad, de la magnificencia, denota grandeza incomparable
Equivale a una belleza de tal fuerza y magnitud, que no halla una manera adecuada de expresarse; engendra un sentimiento de asombro, de perturbación que revela un choque violento entre una fuerza que intenta manifestarse y una forma que no alcanza a contenerla.

Son sublimes el espacio celeste, la inmensidad del océano; es sublime la actitud de Sócrates apurando la cicuta fiel a sus ideales, el sacrifico de un niño que envuelto en su bandera se arrojó al vacío, la actitud de la mujer del pueblo que amamanta a su hijo; personifican lo sublime el Hombre clavado en la cruz, la madre que contempla dolorosamente angustiada a su hijo muerto.

LO GROTESCO

En la representación de lo grotesco no se podrá jamás vislumbrar el menor destello de belleza lo grotesco es la realidad enaltecida por el arte, la obra tiene valor estética no por lo que en sí representa sino por la fidelidad con que el artista plasmó las figuras grotescas porque la vida vulgar y grosera en ocasiones puede ser purificada por medio del arte.

LO TRAGICO

Lo trágico es la categoría estética que mejor expresa la esencial condición del hombre y lo enseña a conocerse en el despliegue de pasiones que describen tanto su grandeza como su mezquindad
Lo trágico es una categoría que por el dolor acerca a lo humano, pero conserva todavía una gran dosis de elevación propia de lo sublime Lo trágico no es sólo triste. Además es visto como algo que no sigue el curso natural de la vida.

LO COMICO

El artista cuando expresa comicidad está alerta a todo lo que la vida tiene de limitado, insignificante o discordante y lo transforma por virtud del arte en algo humorístico, cómico, capaz de provocar la risa en forma espontánea
En lo cómico se genera una gran expectativa que se resuelve en una nimiedad La expresión de lo trágico provoca una dolorosa emoción, la expresión de lo cómico produce una gozosa reacción; en ambos casos el arte cumple su objetivo: mostrar la vida en todos sus aspectos.

LO RIDICULO

Lo ridículo es una categoría que puede expresarse de dos maneras: o bien el artista capta la ridiculez propia de una persona o una época en una obra de arte, en cuyo caso transforma lo chocante de la actitud, las situaciones o las costumbres o bien tiende a exagerar mordazmente, no con el propósito, como en lo cómico, de provocar risa alegre, sino expresando de tal modo ciertas características de personas o situaciones que resulten ridículas.

LO GRACIOSO

Este movimiento tiene características especiales, si fuera un movimiento pesado, brusco o mecánico, resultaría cómo, grotesco, ridículo; Debe ser un movimiento fácil, alado, sin esfuerzo aparente; debe implicar que lo espiritual y lo corporal se entregan libre y espontáneamente a sus manifestaciones, lo gracioso es contrario a todo lo que sea afectado o rígido
Lo gracioso puede elevarse hasta lo sublime (aunque lo sublime jamás descenderá a lo gracioso) y cuando pierde su armonía puede degenerar en la cursilería
Sus principales cualidades son la libertad, la espontaneidad y la espiritualidad, cuya ausencia provocaría la ridiculez.

OPINION DE AUTORES PRINCIPALES CATEGORIAS ESTETICAS

Muchos son los pensadores que se han interesado por el arte y su significado:
Platón, cit. en Eggers Lan, Conrado: El sol, la línea y la caverna.
"—También decimos que hay algo Bello-en-sí y Bueno-en-sí [...] y llamamos a cada una «aquello que es»."
"[...] Leamos el pasaje siguiente de la República VI, 507b: [...] "—También decimos que hay algo Bello-en-sí y Bueno-en-sí y, análogamente, respecto a todas aquellas cosas que postulábamos como múltiples, las postulamos como siendo una unidad, de acuerdo con una Idea única, y llamamos a cada una «lo que es»."
mateo calle vera]]: la belleza: "[...] puesto que lo bello — sea animal o cualquier otra cosa compuesta de algunas —no solamente debe tener ordenadas sus partes sino además con magnitud determinada y no al acaso — porque la belleza consiste en magnitud y orden —, [...] como en cuerpos y animales es, sin duda, necesaria una magnitud, más visible toda ella de vez, de parecida manera tramas y argumentos deben tener una magnitud tal que resulte fácilmente retenible por la memoria".
San Buenaventura: Itinerario de la mente a Dios
"Considerada la proporcionalidad en su concepto de forma, se llama hermosura, la hermosura y el deleite no existen sin cierta proporción; y ésta primariamente consiste en el número
Diderot: Investigaciones sobre el Origen y la Naturaleza de lo bello.
Hay dos maneras de lo bello: - Lo bello fuera de uno: es todo aquello que contiene en sí mismo el poder de evocar en el entendimiento la idea de relaciones. Aquí se ve claramente el concepto de Orden. - Lo bello en relación con uno: todo aquello que provoca la idea anterior. Tiene dos maneras: lo bello real, y lo bello percibido. No existe lo bello absoluto. No es un asunto sentimental: - "La indeterminación de esas relaciones, la facilidad de captarlas y el placer que acompaña a su percepción, son los que crean la ilusión de que lo bello era más un asunto sentimental que racional".
"Situad la belleza en la percepción de las relaciones, y tendréis la historia de sus progresos desde el nacimiento del mundo hasta nuestros días".
- "El alma tiene el poder de unir las ideas que ha recibido separadamente,..."
Immanuel Kant: Crítica del juicio: "Para discernir si algo es bello o no, referimos la representación, no por el entendimiento al objeto con vistas al conocimiento, sino por la imaginación (tal vez unida al entendimiento) al sujeto y al sentimiento de agrado o desagrado experimentado por éste".
Lo estético: no se funda en conceptos, no se puede medir: "No puede haber ninguna regla de gusto objetiva que determine por conceptos lo que sea bello, puesto que todo juicio de esta fuente es estético, es decir, que su motivo determinante es el sentimiento del sujeto y no un concepto del objeto". No hay ciencia sino crítica de lo bello. La sensación sensorial es incomunicable. La comunicación viene de lo común (u ordinario) a todos.